Formation Atelier d'écriture de scénarios
Objectifs pédagogiques
La formation Atelier d'écriture de scénarios permet de :
- Acquérir les fondamentaux et la méthodologie de la construction dramatique.
- Explorer les ressources de ses personnages et des situations à enrichir.
- Définir les formes et structures de son récit.
- Développer un projet personnel de scénario de fiction longue.
Détails de la formation
Programme
Contenu
Être un auteur :
- s'exprimer à travers la création.
Le choix du sujet : une valeur, une raison.
La caractérisation du (des) protagoniste(s).
La structure du récit : protagoniste, objectif, obstacle.
L'écriture du scénario traitée en 3 étapes plus une :
- énoncé d'une ligne dramatique (pitch),
- constitution d'un conducteur dramatique,
- écriture du séquencier,
- si les 3 premières étapes ont abouti : écriture de la continuité dialoguée.
- s'exprimer à travers la création.
Le choix du sujet : une valeur, une raison.
La caractérisation du (des) protagoniste(s).
La structure du récit : protagoniste, objectif, obstacle.
L'écriture du scénario traitée en 3 étapes plus une :
- énoncé d'une ligne dramatique (pitch),
- constitution d'un conducteur dramatique,
- écriture du séquencier,
- si les 3 premières étapes ont abouti : écriture de la continuité dialoguée.
Pour qui ?
Public
Toute personne ayant une expérience de l'écriture et désirant développer un projet de scénario original ou d'adaptation.
Pré-requis
Aucun.
Pédagogie
Formateurs
Scénariste et professionnel de l’audiovisuel (producteur, réalisateur).
Méthode pédagogique
L'atelier a lieu à raison d'un jour toutes les 2 semaines sur une période de 9 mois.
Une partie théorique : les 5 premiers jours sont consacrés à l'enseignement des fondamentaux de la construction dramatique (cours théoriques et exercices pratiques).
Une partie pratique : les participants confrontent leurs projets dans le cadre d'une pratique d'atelier et écrivent dans l'intervalle des sessions en groupe.
Principe de fonctionnement :
- faisant suite à une première prise de connaissance de chacun des projets présentés par leur auteur, l'atelier s'articule sur un principe de tour de table entre les participants sous la direction de l'animateur,
- au fil des séances, chaque participant confronte les modifications qu'il a apportées à son projet à l'avis des autres participants,
- l'animateur synthétise le propos du tour de table et indique au participant les conséquences positives ou négatives probables de ses choix au regard des fondamentaux de la construction dramatique,
- en aucun cas l'animateur ne se substitue à la décision de l'auteur qui est seul responsable de sa création.
Apports pédagogiques :
- l'exposé en public de ses choix de scénariste permet à l'auteur, par la simple verbalisation orale, de prendre conscience de la pertinence des termes, des idées, des concepts et du réalisme du propos créatif,
- les commentaires et réactions des autres participants nourrissent de manière constructive la réflexion de l'auteur en exprimant un premier impact de ses choix sur un premier public,
- les commentaires de l'animateur synthétise les avis au regard de pratiques professionnelles afin que le participant fixe des choix,
- les différentes étapes de travail de chaque participant seront transmises par mail au scénariste animateur trois jours avant la date de l'atelier.
Une partie théorique : les 5 premiers jours sont consacrés à l'enseignement des fondamentaux de la construction dramatique (cours théoriques et exercices pratiques).
Une partie pratique : les participants confrontent leurs projets dans le cadre d'une pratique d'atelier et écrivent dans l'intervalle des sessions en groupe.
Principe de fonctionnement :
- faisant suite à une première prise de connaissance de chacun des projets présentés par leur auteur, l'atelier s'articule sur un principe de tour de table entre les participants sous la direction de l'animateur,
- au fil des séances, chaque participant confronte les modifications qu'il a apportées à son projet à l'avis des autres participants,
- l'animateur synthétise le propos du tour de table et indique au participant les conséquences positives ou négatives probables de ses choix au regard des fondamentaux de la construction dramatique,
- en aucun cas l'animateur ne se substitue à la décision de l'auteur qui est seul responsable de sa création.
Apports pédagogiques :
- l'exposé en public de ses choix de scénariste permet à l'auteur, par la simple verbalisation orale, de prendre conscience de la pertinence des termes, des idées, des concepts et du réalisme du propos créatif,
- les commentaires et réactions des autres participants nourrissent de manière constructive la réflexion de l'auteur en exprimant un premier impact de ses choix sur un premier public,
- les commentaires de l'animateur synthétise les avis au regard de pratiques professionnelles afin que le participant fixe des choix,
- les différentes étapes de travail de chaque participant seront transmises par mail au scénariste animateur trois jours avant la date de l'atelier.
Modalités d'évaluation
Évaluation continue de l’acquisition des compétences.
Points forts
Points forts
• L'équilibre entre technique et création.
• La dynamique de groupe par émulation.
• Le développement d'un projet personnel dans la durée (9 mois).
• La dynamique de groupe par émulation.
• Le développement d'un projet personnel dans la durée (9 mois).